374e6bdcca Allo stesso modo Frank Miller ei suoi fumetti di Sin City usavano il bianco e il nero per esprimersi (e le sue influenze noir del cinema), così anche Christian Volckman con Renaissance. <br/> <br/> È l'anno 2054, a Parigi . Nella tradizione della fantascienza, il futuro è un gioiello luminoso e scintillante. Questo è un gioiello in un contesto di miseria, ingiustizia e oscurità; luminoso e bello in cima con un sottobosco scuro sotto. Uno di questi & quot; luminoso & quot; le persone al vertice, uno scienziato ricercatore di una grande e influente compagnia globale (Avalon), vengono rapite. Il noto ed efficiente, il capitano Karas (doppiato dal nuovo James Bond stesso - Daniel Craig), è incaricato di trovarla. <br/> <br/> La trama e il layout non sono eccessivamente originali. E 'fortemente influenzato da film noir, Gibson's Neuromancer e altri romanzi polizieschi, insieme a film come Blade Runner, Sin City, Metropolis e Minority Report di Fritz Lang. C'è la trama principale, circondata da altre possibili sotto-trame che si connettono tutte alla fine. Non è difficile capire tutto. <br/> <br/> La forza e l'originalità del film sono nella sua intensa presentazione visiva. Parigi è un complesso insieme di livelli e sottolivelli. Alla sua base c'è l'infrastruttura industriale più primitiva. Come la città sorge, così fa la sua complessità architettonica e luminescenza. Tuttavia, in questa struttura, la cima non equivale all'elevazione degli ideali e dei comportamenti umani. Parigi è stata intensamente animata e allestita in bianco e nero brillante.Il film è più vicino allo spirito con Sin City (i fumetti) poi Sin City, il film è stato con il suo materiale di partenza. Ciò è reso ancora più facile, perché rimane ancora relativamente nello stesso mezzo; animazione. Allo stesso modo di uno scanner, oscuramente ha spinto gli aspetti visivi della narrazione, così fa questo. La luce e l'oscurità, il bianco e il nero creano un'atmosfera di contrasti, oltre all'ambiguità visiva. Giusto e sbagliato, il bianco e nero può perdere ogni significato, allo stesso tempo è proprio di fronte a noi. Il film dimostra come il bianco e il nero possano essere ambigui e ovvi allo stesso tempo. <br/> <br/> In linea con lo spirito del film, posso essere critico e fan. Posso amare e odiare nella stessa luce. È sicuramente un'esperienza che consiglio agli amanti delle arti visive. Quindi versa un altro Black and Tan, entra nel vuoto e goditi il viaggio. Se ti piacesse Sin City, allora vorrai dare un'occhiata a questo film. È fatto in rotoscope e ha una tonalità noirish, ma la principale debolezza è la finestra di dialogo. <br/> <br/> Contiene Daniel Craig (Casino Royale, Layer Cake), Catherine McCormack (28 settimane dopo) , Jonathan Pryce (Tomorrow Never Dies, la trilogia dei Pirati dei Caraibi) e Romola Garai (Amazing Grace). Solo le voci sono in motion capture. <br/> <br/> Il film ha avuto un bell'aspetto, ma, come ho detto, il dialogo è stato volgare e davvero rovinato dalla storia. Coloro che sono fan dei fumetti lo troveranno interessante. Se non stessi scrivendo una recensione di Renaissance in questo momento, probabilmente non lo ricorderò domani. Mi rendo conto che molta attenzione è stata dedicata all'animazione (o al rotoscoping?) Di questo film che fonde film-noir e sci-fi in una storia chiarificatrice di un'azienda nel futuro che può offrire bellezza senza età e l'unico ragazzo è interpretato da Daniel Craig che pensa che qualcosa non sia giusto. Poi c'è un rapimento, un atto contorto nel mondo sotterraneo, confuso se poliziotti con buone intenzioni, e altre cose come la ricerca genetica, inseguimenti in auto, lotte e così via.Non sono sicuro di cosa sia questo che rende il film così memorabile come dovrebbe essere il mio vicolo (vale a dire: fan di Philip K. Dick, è quel tipo di materiale se due o tre volte viene rimosso da generazioni). E mi piace anche questa animazione in stile rotoscope … cioè quando è fatta bene. Guardandolo è come se raramente ci fosse spazio per un'altra tonalità nell'animazione. Il bianco e nero potrebbe andare bene, ma per quanto riguarda la profondità e la trama? La maggior parte delle scene sono in nero-nero o bianco-bianco, molto pochi grigi che potrei davvero individuare, e mentre sarebbe efficace per un cortometraggio allungato su un racconto lungometraggio diventa fastidioso. <br/> <br/> Accoppiato con una storia che viene sopraffatta dal suo stile, e un po 'di blanda lavoro vocale (sì, ti sto guardando Daniel Craig), e diventa un po' noioso. E non dovrebbe essere. È come guardare le scene tagliate da un nuovo gioco X-Box o qualcosa del genere. Se quella è la tua borsa, allora vai a prenderla. Ma la storia stessa è troppo debole per supportare la grafica. Questo film è qualcos'altro, un'esperienza accattivante di un set parigino in un futuro vicino, evidenziato da un'opera d'arte ipnotica con grande attenzione ai dettagli. La trama parla della qualità "pulp" di Mickey Spillane / Mike Hammer, che segue una trama, che non è sempre coerente da un punto di vista logico. Ma sembra essere una tradizione con questo genere poliziesco, dove ritmo e atmosfera sono più importanti. Ciò che è notevole è come le persone dietro questo film dipingono un'immagine della Francia nell'anno 2056, che è molto reale e molto credibile. Fantastico scenario art deco, con per gli appassionati di auto un mondo rinato di Facel Vega e Panhard. Consigliato. Terrò questa recensione breve e dolce …. <br/> <br/> Ho visto il trailer per questo e ho pensato di dargli un vortice di 5 minuti e le mie prime riflessioni erano & quot; l'inferno è questo? & quot; Ma dopo 10 minuti sono stato agganciato e dopo 20 stavo raccogliendo la mascella dal pavimento. Questo film è un ottimo esempio di quanto possa essere diverso un film, e inoltre è francese. Questo film è un vero e proprio piacere per gli occhi artistici avvolto in un elegante pacchetto futuristico di film noir, la motion capture è molto intelligente e lo stile di animazione in bianco e nero che non ha il grigio sebbene all'inizio non lo abbia fatto per me totalmente affascinato fine del film e mi sono ritrovato a desiderare che ogni film fosse fatto in questo modo. Penso che la mia opinione sia stata aiutata dal grande doppiaggio, sarebbe stato molto facile rovinarlo se non avessero atterrato così tanti attori rispettati come molti doppiatori non danno alcun sentimento ai personaggi (basta guardare qualsiasi film delle leggende di Hong Kong in inglese per vedere un esempio perfetto) L'ho dato 9 anche se gli ho dato un extra 2 a causa di come tutto sembra fresco e nuovo ….
Bracadthephenp Admin replied
359 weeks ago